每一个摇滚乐队和唱片公司带有鲜明的logo设计，特别是走小众路线的乐队logo带来的会心一击的感觉，只有同道中人能懂。摇滚乐队通过暗示性图像的力量为自己做出了声明。在某些情况下，摇滚乐队甚至反对他们自己的经理和唱片公司，以呈现当时具有挑衅性和争议性的标志设计。我们在历史上看过许多标志性的乐队标志，但无论它们看起来如何，最着名的摇滚标志似乎只是唤起一种兴奋和欢腾的感觉。让我们来看看全球著名的的摇滚乐队和音乐公司logo设计的一些案例。

1）Led Zeppelin 摇滚乐队logo设计:

黑与神秘的符号自定义字体和白色文字形成Led Zeppelin的logo设计,四个深奥的符号中的每一个代表Led Zeppelin乐队的不同成员，当被要求解释他们的意思时，他们经常很腼腆。这两个圆形的灵感来自鲁道夫·科赫的“标志之书”，据说圆圈内的羽毛受传说中的穆文明的启发。“ZoSo”标志的意义至今仍然是一个谜，但也许，如果你仔细观察，它可能代表一些奇怪的动物的脸。

2）滚石摇滚乐队logo设计:

滚石乐队的舌头logo设计是全世界身价最高的logo之一，红色的嘴唇和红色的舌头与黑色背景上的白色上齿，表达一点小叛逆，用在T恤、帽子、抱枕和各种犄角旮旯上都有不错的效果。这是每个人都熟悉的滚石徽标。该徽标是由John Pasche在20世纪70年代根据主唱Jagger的标志性大嘴形象设计的，设计费才50英镑，2008年，这份设计的原稿以51，375英镑（折合人民币约67万）高价拍出，当乐队对唱片公司Decca提供的平淡logo设计感到沮丧时，Pasche投入了。他后来讲述了他第一次见到Mick Jagger的故事，他的嘴唇和嘴巴非常明显，他立即受到启发，制作了传奇的滚石标志设计。

 

3）AC / DC 摇滚乐队logo设计:

在红色大写字母中，AC和DC由黑色背景上的闪电分开，这个图像是指“交流，直流”电。用于此徽标设计的字体称为Gothic，其灵感来自古腾堡圣经中使用的字体。该标志是为AC / DC的1977年“Let There Be Rock”专辑制作的，该专辑暗示了圣经中的短语“Let there be light”（创世纪1：3）。在我们现在知道的logo设计之前，乐队的徽标已经发生了很多变化。他们已经尝试了不同的字体，颜色和字母倾向，但它背后的概念始终保持一致 - 乐队的替代，当前和直接音乐。

4）The Beach Boys海滩男孩摇滚乐队logo设计:

黑色风格的字母读“海滩男孩”，“The”骑在第二个B上，好像它是一个波浪。弯曲的波浪形字母唤起人们在海滨享受阳光灿烂的一天的感觉。Beach Boys是一支以混合不同音乐风格而闻名的乐队，如摇滚乐和爵士乐，以达到与他们的声音相匹配的独特风格。他们使用吉他，贝斯，钢琴，管风琴等乐器，甚至是Paul Tanner为歌曲“Good Vibrations”发明的乐器，帮助制作了与其他摇滚乐队不同的音乐。这个标志设计真正代表了乐队标志性的海滩加州声音。 

 

5）Eagles老鹰队摇滚乐队logo设计:

Eagles老鹰队摇滚乐队logo设计在白色背景上饰有类似象形文字的尖锐，有角度的黑色字母。徽标经历了几次转换，最明显的是字母设置在曲线上。有趣的是，当成员们以龙舌兰酒为燃料的旅行并在沙漠中发现鹰时，老鹰队最初获得了他们的乐队名称。在灵感的瞬间，他们的标志性名称和标志设计都诞生了。 

 

6）Pink Floyd摇滚乐队logo设计:

Pink Floyd的原始徽标描绘了一个棱镜，将白光转变为彩虹光谱。徽标背后的想法是，即使是最简单的东西也可以拥有一个全新的奇妙体验世界。当然，它帮助乐队在音乐界享有盛名，因为他们在演出期间精彩的灯光制作。Pink Floyd经历了一系列徽标改造，起初，徽标只是棱镜，后来变成了一个简单的白色“Pink Floyd”徽标，上面写着薄薄的草书字母。最终，随着乐队音乐DNA的改变，它演变成了一个简单的“PF”。

 

7）Aerosmith摇滚乐队logo设计:

Aerosmith的标志设计由一个带有翅膀的字母“A”组成，字母高于波浪形的“AEROSMITH”文字，最初，这个标志的设计带有小号的乐队名称，但很快就变成了今天看起来更接近的东西，在1979年的某个时刻，Aerosmith的标志是乐队的名字画在破裂的岩石上。从1982年开始，它变成了我们都知道并认可的标识设计。

8）The Beatles甲壳虫乐队logo设计:

披头士合唱摇滚乐队的黑白标志设计有一个更大的“B”和一个名为“The Bootle”的自定义字体中的好奇“T”。徽标的起源可以追溯到乐队刚开始时的状态，并且必须自己安排他们的设备。当地画家在鼓套件上创建了徽标，价格为5英镑。现在你可能会问，为什么奇怪的“B”和“T”字母呢？对此的回答是，该品牌希望强调“节拍”这个词，这是甲壳虫乐队迄今为止所熟知的。

 

9）Queen女王乐队logo设计:

女王的标志设计是一件非凡的艺术品，女王的标志设计展示了两只狮子，其中一只是未经加工的，一只凤凰，两只仙女，甚至还有一只螃蟹，它们聚集在一条缎带内的皇冠周围。弗雷迪·默丘里（Freddie Mercury）本人是一名艺术学生，他设计的标志描绘了自豪感，一种富丽堂皇的优雅感，以及每个乐队成员的十二生肖。充满细节和令人惊叹的色彩，女王乐队的标志设计将永远令人难忘和鼓舞人心。

10）Nirvana涅槃笑脸乐队logo设计:

Nirvana专辑封面都相对复杂，不适合拿来做logo设计，最适合的是爱画画少年科特·柯本信手涂鸦的这张笑脸。关于这张笑脸的真正意味，流传着不同的说法。一种靠谱一点的说是科特·柯本给遇到醉熏熏流浪汉的画像；另一种不太靠谱的说是用来讽刺Axl Rose，毕竟涅槃和枪花的恩怨在江湖流传甚广。还有人考证，have a nice day这个简单的笑脸在美国有独特的意义，曾是70年代风行一时的标志，反映了那个人们的心理需求，Bon Jovi有一张专辑也是借用了这个概念。而在后人看来，颓废的快乐，加上Nirvana几个字母，可能是最想借之表达的情感。用科特·柯本的话来说：I think I'm Dumb. Maybe just Happy

11）Radiohead的熊乐队logo设计:

粗看下去，Radiohead的logo设计和涅槃的还有几分神似……但是，这是专业艺术家的作品，Stanley Donwood，乐队御用涂鸦封面设计师，这头熊从2000年《Kid A》神专开始启用，然而，这头熊并没有一个确切的名字。但神经质的形象非常传神，有种未来人类的感觉，非常符合Tom York的个人形象，也是流传甚广、有精神污染潜质的超级logo设计，及乐迷吉祥物。

12）Metallica摇滚乐队logo设计:

乐队的名字作为logo设计元素是一个非常大众化的选择。以Metallica举例，并不只是因为资历，更重要的是，logo里每一个字母辨识度都非常高，相比当下金属乐队普遍采用的暗黑华丽风格更清晰易懂。另外，这种古朴的闪电格式也广泛间于其他前金属时代老炮中，AC/DC，KISS都有类似的闪电划过。

13）金属礼摇滚乐队logo设计:

一项经常被科普的知识，摇滚现场用的金属礼，是最后一个。这个和撒旦有关、带有异教情节的手势是Black Sabbath主唱Ronnie James Dio推广而来，流传至今成为金属党的标准手势。Peace & Love的手势流传更广，所有场合通用，已经不带多少摇滚的专属意义，所以选T恤的时候看好了，想要摇滚风，找对手指数。

14）地下丝绒摇滚乐队logo设计:

地下丝绒乐队的标志符号，波普艺术家安迪·沃霍尔的名作之一。引申出来，可以作为各种独立文化的代名词，烂香蕉的形象也非常讨喜好用，比如非商业的用作独立微信公号图标……用在衣服上，单个超大号或者一堆天女散花都不错，比如优衣库的SPRZ NY系列T恤。

15）天团披头士摇滚乐队logo设计:

16）七合板乐队摇滚乐队logo设计:

七合板乐队摇滚乐队logo设计以红星和帽子为主要元素，红星和摇滚，在土摇里有太深厚的情节。对这片土地充满热爱，又想开始新长征路，红星是政治隐喻还是单纯的热血激情，像糊涂的爱，说不清楚。红星最常见的应用是在崔健的帽子上，白底上一颗红星，浓厚的社会主义特色。而《红星一号》等上世纪的老专辑，也都在陈旧历史中闪着微光。说红星是中国老摇滚的标志，也不为过，只是岁月痕迹太多。